La formation développée par le Pont Supérieur se construit sur deux ans et sur des allers-retours permanents entre dimensions et contextualisations artistiques et pédagogiques. Des partenariats solides avec des structures de diffusions, de créations et des chorégraphes offrent un réel ancrage artistique professionnel à ce parcours. De plus, les travaux menés avec les groupes scolaires du premier degré, permettent l’expérimentation et l’application des interfaces entre arts vivants et pédagogie générale

Les contenus d’enseignement sur deux ans, ci-dessous sont abordés tant sous forme de cours magistraux que d’ateliers d’exploration, d’expérimentation et d’appropriation :

• Technique spécifique à l’option chorégraphique choisie et techniques complémentaires,
• Eléments fondamentaux des techniques de danse, ateliers d’improvisation et de composition, Histoire de la danse,
• Anatomie-physiologie,
• Histoire de la Danse et Culture chorégraphique
• Développement psychomoteur et psychologie de l’enfant et de l’adolescent,
• AFCMD,
• Formation et analyse musicale, relations rythmes-corps-voix,
• Expression écrite et orale,
• Pédagogie fondamentale, philosophie de l’éducation, stratégies d’apprentissage et de communication,
• Pédagogie de la danse, pédagogie de l’éveil et initiation à la danse,
• Connaissance des milieux professionnels et de leur règlementation, des politiques culturelles.
• Séminaires intensifs avec des personnalités du monde chorégraphique,
• Travaux avec musiciens accompagnateurs,
• Mises en situation pédagogique et tutorats,
• Présentations publiques de travaux et réalisations artistiques en situations professionnalisantes,
• Mémoire et soutenance de mémoire.