Deuxième année

Sur dossier et entretien (en fonction des places disponibles) portant sur les points suivants :

• motivation sur le choix du Pont Supérieur au regard du projet professionnel ;
• parcours de formation chorégraphique et culture ;
• parcours professionnel ou amateur en tant qu’artiste interprète ou chorégraphe.

Calendrier et dossier de candidature en ligne :

Date limite de candidature : samedi 31 mai 2025

Les pièces obligatoires à déposer pour valider votre dossier :

• une photocopie de l’intégralité de votre livret de formation délivré par la DRAC/Ministère de la Culture (Direction Régionale des affaires culturelles) de votre lieu de résidence, mentionnant l’obtention de l’EAT et des trois UV théoriques ou de son équivalence. Attention : si vous êtes recruté·e, l’original du livret de formation sera à fournir le jour de la rentrée. Il validera votre inscription définitive au Pont Supérieur ;
• une lettre de motivation ;
• un certificat médical de non contre-indication à la pratique de la danse intensive en formation professionnelle datant de moins de trois mois. Attention : le certificat médical sera à réactualiser pour, le cas échéant, votre entrée en formation au mois de septembre 2025 ;
• un chèque de 70 € à l’ordre du TRÉSOR PUBLIC correspondant à vos droits d’inscription à l’entretien (non remboursable). Merci d’inscrire votre nom-prénom, intitulé de la formation au dos du chèque. Le chèque est à renvoyer par voie postale à l’adresse suivante

→ Objet : candidatures DE2
Bérénice Nouhaud
Le Pont Supérieur – département danse
4 bis rue Gaëtan Rondeau – 44200 NANTES

Les pièces facultatives à déposer pour valider votre dossier :

Si vous avez suivi votre formation au Diplôme d’État de professeur de danse dans un centre de formation habilité, vos notes de contrôle continu compte pour UV théoriques : 50% de la note – UV Pédagogique : 40% de la note.

Le cas échéant, vous devez donc fournir :

• une attestation de parcours de formation de l’établissement habilité ;
• un relevé de note de contrôle continu certifié par le centre pour l’UV considéré.

La formation au Diplôme d’État de professeur de danse se construit sur des systèmes croisés entre pratique/ culture artistique et pratique/culture pédagogique. Les contenus des enseignements sont donc nourris d’allers-retours permanents entre apports magistraux (connaissances) et ateliers d’exploration, d’expérimentation et d’appropriation (compétences) afin de stimuler l’affirmation de l’identité de l’apprenant-e, au carrefour de l’artistique et du pédagogique, et de lui permettre ainsi d’ajuster son projet à l’interface de ses souhaits propres et des enjeux de l’évolution des contextes et besoins professionnels.

À cet égard Le Pont Supérieur entretient des partenariats et relations solides avec :

• des structures de création et diffusion (3 CCN de l’inter-région, Théâtre Francine Vasse),
• des Conservatoires à rayonnement régional, départemental et intercommunal, le tissus associatif et privé,
• l’inspection académique et 3 groupes scolaires nantais, étayent les dynamiques de relation entre formation et milieux professionnel.

Deuxième année – DE2  (entre 650 et 700h de formation suivant les opportunités liées aux programmations artistiques) : orientée en vue de l’obtention de l’Unité de Valeur de Pédagogie ouvrant sur la délivrance du Diplôme d’État de professeur de danse, elle développe et tisse les éléments suivants :

• pédagogie fondamentale et spécifique (entre 210 et 220h de cours, ateliers et mises en situation intra et extra muros),
• pédagogie enfants (entre 160 et 170h de cours, ateliers et mises en situation en milieu scolaire),
• connaissances en matière de développement psychologique et psychomoteur de l’enfant et de l’adolescent (30h),
• AFCMD et rapports à la santé (entre 80 et 90h),
• projets artistiques, parcours de tutorat (40h sur 4 semaines) dans des structures d’enseignement de la danse ,
• méthodologie (18h) et travaux de recherche dans le cadre d’un mémoire,
• 80 heures dédiées aux cours techniques dans la spécificité chorégraphique.

Contrôles semestriels :
Les étudiantes, étudiants et stagiaires sont informés des processus d’évaluation (modalités et temporalités). Elles et ils disposent des items permettant de situer leur progression au regard des attentes du cursus. Un bilan évaluatif semestriel, qui prend en compte les critères communiqués par le collège de l’inspection de la Direction Générale de la Création Artistique (DGCA), est réalisé par UV. Chacune des UV constitutives du diplôme d’état de professeur de danse s’obtient avec une moyenne de 10 sur 20 constituée pour partie d’une note de contrôle continu (CC) et d’une note de contrôle terminal (CT).

Il est indispensable d’avoir obtenu les 3 UV théoriques (livret de formation faisant foi) pour pouvoir présenter l’UV de Pédagogie en DE2. L’obtention des 4 UV débouche sur la délivrance du Diplôme d’état.

Pour ce qui concerne l’UV de Pédagogie elle est validée à 10/20, cette note étant composée à 40 % par le CC et à 60 % par le CT.

Le CC prend en compte :

• La présence, l’engagement et la progression durant le parcours de formation et ce pour chacun des items principaux à savoir pédagogie enfants, AFCMD, pédagogie spécifique,
• Une note pour la rédaction du compte rendu de Tutorat et une pour sa soutenance,
• Une note pour la rédaction du Mémoire et une pour sa soutenance,
• Une note pour une réalisation artistique et vidéographique personnelle.

Cette moyenne valant pour une note

• Un examen blanc en condition réelle

Le CT est organisé comme suit :

• Une épreuve de pédagogie enfant dans le cadre d’une mise en situation de 30mn avec des enfants de l’âge correspondant au niveau demandé (Éveil de 4 à 6 ans, Initiation de 6 à 8 ans) ;
• Une épreuve de développement technique et artistique dans le cadre d’une mise en situation de 50mn avec des élèves correspondant au niveau demandé (Cycle 1, Cycle 2, Cycle 3) ;
• Un entretien de 30mn équitablement réparti entre commentaires et précisions sur le cours enfants, commentaires et précisions sur le développement technique et artistique, échanges de portée générale sur le projet professionnel de la candidate, du candidat.

• Formation au Certificat d’aptitude aux fonctions de professeur de danse (niveau 7 de la certification professionnelle)
• Poursuite en L3 dans les cursus universitaires Danses et Arts du spectacle (niveau 6 de la certification)

Secteurs d’activités :
Le diplôme d’État de professeur de danse permet à son titulaire d’enseigner :

• dans des écoles de danse privées ou au sein des établissements d’enseignement public de la musique, de la danse et de l’art dramatique relevant des collectivités territoriales,
• dans d’autres structures proposant des enseignements en danse, notamment dans les associations, les établissements socio-culturels et les clubs sportifs.

Il peut également être amène à enseigner dans des établissements d’enseignement supérieur sous tutelle du ministère chargé de la culture ou du ministère chargé de l’enseignement supérieur.

Type d’emplois accessibles :
Dans le secteur privé, le professeur de danse diplômé d’État exerce :

• en tant que salarié de la structure où il enseigne selon la qualification d’emploi définie par la convention collective applicable,
• sous statut libéral ou d’auto-entrepreneur.

Dans les établissements publics d’enseignement de la musique, de la danse et de l’art dramatique relevant des collectivités territoriales, le professeur de danse diplômé d’État :

• peut accéder au cadre d’emplois de catégorie B des assistants territoriaux d’enseignement artistique (ATEA) par voie statutaire (concours d’accès à la fonction publique territoriale) ; à ce titre, le diplôme d’État de professeur de danse est le diplôme requis pour se présenter au concours externe d’accès au grade,
• dans le cadre d’une évolution de carrière dans la filière artistique de la fonction publique territoriale, il peut accéder par la voie du concours interne au cadre d’emplois de catégorie A des professeurs territoriaux d’enseignement artistique (PTEA),
• à défaut, il exerce en tant que contractuel ou vacataire de la collectivité ou de l’établissement public employeur.

En tant que salarié, il peut avoir plusieurs employeurs dans le respect des réglementations en matière de cumul d’emplois et de rémunération.
(Source : https://www.francecompetences.fr/recherche/rncp/13866/)

Durée du cursus : au total entre 1 300 h et 1 400 h de cours réparties sur deux années de formation – de septembre à juin
Lieu de formation : Le Pont Supérieur – Nantes / 4 bis rue Gaëtan Rondeau
Niveau d’études atteint à la fin de la formation : validation d’un BAC +2 (RNCP : 5) en deuxième année. À partir de la rentrée 2025-2026, le diplôme vaudra BAC +3 (RNCP : 6).

Organisation du cursus : formation à temps plein. Les cours ont lieu du lundi au vendredi entre 9h et 18h, à l’exception du mercredi après-midi. Certaines modifications exceptionnelles sont possibles : mercredis après-midi, soirées et week-ends. Certains projets artistiques qui jalonneront le parcours de formation peuvent impliquer des déplacements en France ou à l’étranger. Périodes de vacances : une semaine en automne, deux semaines en fin d’année, une semaine en février et une au printemps. La présence aux cours est obligatoire. Le travail personnel est indispensable tant sur le plan quantitatif que qualitatif. Des stratégies d’organisation doivent être mises en place pour faire face aux nombreuses échéances qui jalonnent le parcours.
Début de la formation : au mois de septembre de l’année concernée
Délai d’accès à la formation : environ 5 mois
Tarifs annuels en formation initiale : 600 € + 20 € de frais de reprographie + 70 € de frais de candidature à l’audition (non remboursables) + 103 € de CVEC en 2024-2025
Pour les boursiers, les frais de scolarité annuels en formation initiale sont dégressifs en fonction de l’échelon. Merci de vous référer au tableau ci-dessous.

Tarifs annuels en formation professionnelle : 1 950 € par année de formation (sans prise en charge) et 3 900 € (avec prise en charge par un OPCO ou autres organismes financeurs) + 70 € de frais de candidature à l’audition (non remboursables)
Statut : en formation initiale, statut étudiant / en formation professionnelle continue, statut de stagiaire

Accessibilité : pour toute demande d’entrée en formation de personnes en situation de handicap, il convient de nous contacter afin que nous puissions « tenir compte des besoins particuliers des personnes handicapées en adaptant les formations proposées » (loi handicap du 11 février 2005).

Référente handicap :
→ Catherine LEFAIX-CHAUVEL
clefaix-chauvel@lepontsuperieur.eu