musique

INSTRUMENTISTES – MUSIQUE CLASSIQUE À CONTEMPORAINE 

 

Le parcours de formation privilégie la pratique en petit ensemble, dans les répertoires de la musique de chambre comme dans ceux d’autres formes ou esthétiques. La formation dispense des cours complémentaires : lecture à vue, harmonisation au clavier, connaissance d’autres langages musicaux, formation à l’écriture, composition et improvisation, développement de la conscience scénique et cours universitaires de culture musicale générale.

Grâce aux nombreux partenaires culturels de l’interrégion, les étudiantes et étudiants bénéficient de mises en situation scénique dans divers festivals.
Les nombreuses masterclasses, le compagnonnage régulier d’artistes de renom permettent la confrontation au niveau professionnel attendu.

Instruments concernés : violon, alto, violoncelle, contrebasse, flûte, hautbois, clarinette, basson/fagott, saxophone, cor, trompette, trombone, tuba/saxhorn/euphonium, piano, guitare

Contacts

Directeur de département : Ludovic POTIÉ
02 30 96 20 13 / 06 45 28 32 69 / lpotie@lepontsuperieur.eu
Coordonatrice pédagogique : Laurène Durantel
06 35 11 18 95 / ldurantel@lepontsuperieur.eu
Renseignements : Pierrick HERNANDEZ
02 30 96 20 17 / 06 29 84 72 69 / phernandez@lepontsuperieur.eu

Dates importantes

Épreuves écrites : 17 avril 2021
Envoi de la vidéo : 23 avril 2021

De nouveaux locaux pour le département musique

Nouveauté rentrée 2021-2022 : des locaux tout neufs pour le site de Rennes !

Le département musique du Pont Supérieur se transforme et s’apprête à accueillir les étudiantes et les étudiants dans de nouveaux locaux à la rentrée 2021. Le futur bâtiment (d’une surface de 5 500 mètres carrés) partagé par le département musique du Pont Supérieur et le Conservatoire  à rayonnement régional de Rennes sera livré dans les prochaines semaines et sera situé à proximité immédiate de la station de métro “Le Blosne”.

Découvrez en images le futur bâtiment ! (© Tetrarc + Air Studio)

Conditions d'admission et concours

CONDITIONS D’ACCÈS AU CONCOURS :

Pour accéder au concours d’entrée au DNSPM, il faut  :

  • Être titulaire du baccalauréat ou d’un diplôme français ou étranger admis en dispense ou en équivalence
  • Être titulaire d’un diplôme national d’orientation professionnelle de musicien (DNOP) ou d’un diplôme d’études musicales (DEM)
  • Ne pas être âgé de plus de 30 ans à la date de la première épreuve du concours.

Le direction de l’établissement peut autoriser à se présenter au concours d’entrée des candidates et candidats qui ne répondent pas aux conditions ci-dessus, après avis d’une commission composée d’au moins trois enseignants de l’établissement.

Le candidat ou la candidate devra s’acquitter des frais d’inscription au concours, non remboursables, de 45 euros.


CALENDRIER DU CONCOURS D’ENTRÉE :

  • Date limite de dépôt des candidatures : candidatures closes
  • Épreuves écrites à distance : samedi 17 avril 2021 de 10h à 17h30
  • Date limite de réception des vidéos : vendredi 23 avril 2021 jusqu’à minuit
  • Entretiens d‘admission à distance : du lundi 10 au mercredi 12 mai 2021 par visio-conférence
  • Résultats d’admission : lundi 17 mai 2021 sur le site internet
  • Date limite de confirmation pour les reçus : lundi 28 juin 2021
 

 

 

MODALITÉS D’ÉPREUVES
(sous réserve de l’évolution de la situation sanitaire)

A – épreuves écrites à distance

 L’épreuve écrite sera réalisée à distance le 17 avril 2021 et nécessitera impérativement une connexion internet.
Un lien sur lequel vous trouverez les sujets d’épreuves vous sera envoyé par mail le samedi 17 avril à 10h*. Vos productions écrites seront à renvoyer le jour même au plus tard à 17h30 au format PDF.

*en cas de non-réception, merci d’appeler le Pont Supérieur jusqu’à 12h au 02 30 96 20 17 / 06 29 84 72 69

Commentaire écrit d’un texte : Après la lecture d’un texte de 15 lignes, vous aurez à en faire une courte synthèse et à répondre à des questions portant sur le sujet musical abordé
Analyse sur partition et commentaire d’écoute


B – épreuve instrumentale à distance : réalisation d’une vidéo de 15 minutes maximum

La vidéo doit comporter des pièces extraites du programme présenté et validé lors de l’inscription.
Votre vidéo de 15 minutes maximum devra débuter par une courte présentation : vous y énoncerez de manière distincte, face caméra, votre nom, votre instrument, et les œuvres ou extraits d’œuvres que vous interpréterez, dans l’ordre de diffusion (modalités complètes disponibles dans le dossier de candidature).

La vidéo devra être envoyée via la plateforme SMASH à l’adresse suivante : phernandez@lepontsuperieur.eu
Mentionner dans l’objet du mail DNSPM l’esthétique (classique à contemporain), nom et prénom, instrument
Date limite d’envoi de la vidéo via la plateforme d’échange SMASH jusqu’au vendredi 23 avril 2021 à minuit

 

C – entretien individuel par visio-conférence

Du 10 au 12 mai 2021, entretien par visioconférence avec le jury portant sur les motivations, le parcours et le projet des candidates et candidats.

Organisation du cursus

Les heures de formation sont réparties sur 3 ou 4 ans et organisées en unités d’enseignement (UE).
L’obtention du diplôme est soumise à l’acquisition de 180 crédits (ECTS), capitalisables et transférables partout en Europe.

ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE

Coordinatrice pédagogique : Laurène Durantel
Professeur coordinateur des pratiques d’ensembles et musique de chambre et conseiller pédagogique : Alain Brunier

Professeures et professeurs associés :

  • Piano : François Dumont
  • Violon : Julien Szulman et Ji Yoon Park
  • Guitare : Pablo Marquez
  • Musique de chambre : Trio Elégiaque

Enseignantes et enseignants principaux :

  • Violon : Marie-Violaine Cadorêt et Blandine Chemin
  • Alto : Michel Perrin
  • Violoncelle : Alain Brunier, François Girard et Olvier Lacour
  • Contrebasse : Frédéric Alcaraz
  • Flûte traversière : Thomas Saulet
  • Hautbois : Laurent Dhoosche
  • Clarinette : Étienne Lamaison
  • Basson/fagott : Ricardo Rapoport
  • Saxophone : Ronan Baudry et Jean-Yves Chevalier
  • Trompette : Jean-Jacques Metz
  • Cor : NN
  • Trombone : Jean-Christophe Beaudon et Marc Merlin
  •  Euphonium et tuba : Maximilien Gallet et Vincent Morinière
  • Guitare : Michel Grizard et Hervé Merlin
  • Piano : Ludovic Frochot, Alexandre Léger et Agnès Postec
  • Écriture, arrangement et composition : Stanislas Janin, Franck Lagarde, Martin Moulin,
    Arturo Gervasoni
  • Initiation au clavier et déchiffrage : Alain Brunier, Melaine Dalibert, Hervé Merlin, Isabelle Poncet
  • Pianistes accompagnateurs : Melaine Dalibert, Coralie Karpus, Antoine Alérini, Isabelle Poncet, Christel Patey
  • Pratiques de la scène : Florence Tissier et Sylvain Ottavy
  • Improvisation : Hélène Labarrière

Stages d’immersion professionnelle :

Masterclasses :

Les étudiants bénéficient au moins une fois par semestre de masterclasses avec des artistes de renom.

Sont intervenus : Cédrick Tiberghien, Philippe Cassard, Bruno Rigutto, Florent Boffard, Franck Peter, Olivier Pelmoine, David Krakauer, Corentin Morvan, Pascal Moragues, Federica Loti, Jocelyn Aubrin, Emmanuelle Reville, Sophie Deshayes, Sylvrain Malezieux, Marie Charvet, Marc Danel, Hugues Borsarello, Emmanuelle Bertrand, Bruno Cocset, Philippe Berrod, Raphaël Pidoux, Martin Ackerman, Arnaud Boukhitine, Antony Caillet, Mario Caroli, Marie-Bernadette Charrier, Quatuor Debussy, Pascal Dusapin, Kaija Saariaho, etc.

ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE

Coordinatrice pédagogique : Laurène Durantel
Professeur coordinateur des pratiques d’ensembles et musique de chambre et conseiller pédagogique : Alain Brunier

Professeures et professeurs associés :

  • Piano : François Dumont
  • Violon : Julien Szulman et Ji Yoon Park
  • Guitare : Pablo Marquez
  • Musique de chambre : Trio Elégiaque

 

Enseignantes et enseignants principaux :

  • Violon : Marie-Violaine Cadorêt et Blandine Chemin
  • Alto : Michel Perrin
  • Violoncelle : Alain Brunier, François Girard et Olvier Lacour
  • Contrebasse : Frédéric Alcaraz
  • Flûte traversière : Thomas Saulet
  • Hautbois : Laurent Dhoosche
  • Clarinette : Étienne Lamaison
  • Basson/fagott : Ricardo Rapoport
  • Saxophone : Ronan Baudry et Jean-Yves Chevalier
  • Trompette : Jean-Jacques Metz
  • Cor : NN
  • Trombone : Jean-Christophe Beaudon et Marc Merlin
  •  Euphonium et tuba : Maximilien Gallet et Vincent Morinière
  • Guitare : Michel Grizard et Hervé Merlin
  • Piano : Ludovic Frochot, Alexandre Léger et Agnès Postec
  • Écriture, arrangement et composition : Stanislas Janin, Franck Lagarde, Martin Moulin, Arturo Gervasoni
  • Initiation au clavier et déchiffrage : Alain Brunier, Melaine Dalibert, Hervé Merlin, Isabelle Poncet
  • Pianistes accompagnateurs : Melaine Dalibert, Coralie Karpus, Antoine Alérini, Isabelle Poncet, Christel Patey
  • Pratiques de la scène : Florence Tissier et Sylvain Ottavy
  • Improvisation : Hélène Labarrière

 

Stages d’immersion professionnelle :

Masterclasses :

Les étudiants bénéficient au moins une fois par semestre de masterclasses avec des artistes de renom.

Sont intervenus : Cédrick Tiberghien, Philippe Cassard, Bruno Rigutto, Florent Boffard, Franck Peter, Olivier Pelmoine, David Krakauer, Corentin Morvan, Pascal Moragues, Federica Loti, Jocelyn Aubrin, Emmanuelle Reville, Sophie Deshayes, Sylvrain Malezieux, Marie Charvet, Marc Danel, Hugues Borsarello, Emmanuelle Bertrand, Bruno Cocset, Philippe Berrod, Raphaël Pidoux, Martin Ackerman, Arnaud Boukhitine, Antony Caillet, Mario Caroli, Marie-Bernadette Charrier, Quatuor Debussy, Pascal Dusapin, Kaija Saariaho, etc.

Principales structures partenaires
Principales structures partenaires
  • Le conservatoire de Rennes
  • L’Opéra de Rennes
  • Le conservatoire de Nantes
  • L’Orchestre National de Bretagne
  • L’Orchestre National des Pays de la Loire
  • Ensemble Offrandes
  • Ensemble Utopik